Когда: 1 ноя (вс) 18:00
Где: Музыкальный колледж им. Рахманинова
Билеты от 1500 ₽
Балетная сюита в 1 действии Музыка Л. Минкус Либретто М. Петипа по мотивам романа М. Сервантеса в редакции В.Гордеева. Хореография М. Петипа, А. Горского, В. Гордеева «Дон Кихот» – одно из лучших творений знаменитого хореографа Мариуса Петипа. Впервые он был поставлен в Большом театре и представлен публике 14 декабря 1869 года. Музыку для балета по заказу Мариуса Петипа написал австрийский композитор Людвиг Минкус. Блеск и обаяние этого балета, юмор, виртуозная хореография, колорит, магически притягивают всё новые поколения танцовщиков, хореографов и зрителей. Балетная сюита «Дон Кихот» в постановке народного артиста СССР Вячеслава Гордеева по мотивам романа Мигеля Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский» – один и самых любимых зрителем одноактных балетов театра «Русский балет». Молодой цирюльник Базиль и дочь трактирщика Китри любят друг друга. Но их браку препятствует отец, желающий более выгодную партию для своей дочери – нелепого толстосума Гамаша. Однако, благородный рыцарь Дон Кихот и его верный оруженосец Санчо Панса помогают молодым влюбленным соединить свои судьбы. Спектакль наполнен яркими эмоциями испанского колорита. Следуя за искрящейся музыкой Минкуса, персонажи балета, кажется, не танцуют, а живут на сцене. Пламенные взоры, алые мулеты тореадоров и черные дамские веера, менуэты и сегидильи, большие прыжки по кругу и 32 фуэте. Лучшие солисты труппы с удовольствием дарят зрителям радость, которую неизменно испытывают сами, исполняя этот неувядающий балет. Краткое содержание Романтические мечтания Дон Кихота прерывает возня плутоватого Санчо Пансы, спасающегося от преследования кухарок. Воришка со своим трофеем прячется под столом Дон Кихота и вылезает из укрытия только тогда, когда Дон Кихот выпроваживает расшумевшихся женщин. В Санчо Пансе он видит своего верного слугу, о котором читал в рыцарских романах, и посвятив его в оруженосцы, увлекает на свершение подвигов. На средневековой площади испанского городка бурлит жизнь. Здесь и тореадоры во главе с всеобщим любимцем Эспада. А сам герой корриды влюблен в Уличную танцовщицу. Но главная влюбленная пара - Китри и Базиль. Они и ревнуют друг друга, но и не упускают случая друг над другом подшутить - все это лишь игра, забавляющая обоих. Однако отец Китри – трактирщик Лоренцо вовсе не склонен выдавать дочь замуж за бедного цирюльника Базиля. Он прочит ей в мужья толстосума Гамаша, несмотря на то что тот вызывает всеобщий смех. На площадь приходят Дон Кихот и Санчо Панса. Благородный рыцарь готов поддержать влюбленных. Гамаш посрамлен. И Лоренцо ничего не остается, как благословить союз своей дочери и Базиля. Китри и Базиль праздную свадьбу. Все ликуют и благодарят Дон Кихота. Действующие лица Дон Кихот Санчо Панса Лоренцо, трактирщик Китри, его дочь Базиль, цирюльник Гамаш, богатый дворянин Уличная танцовщица Подруги Китри Эспада, тореадор Тореадоры, сегедилья Хореографическая сюита в одном действии из оперы Ш. Гуно «Фауст» хореография Леонида Лавровского, редакция Вячеслава Гордеева Французский композитор Шарль Гуно (1818 – 1893) – автор двенадцати опер, свыше ста романсов, большого числа духовных произведений, ряда инструментальных сочинений. Его опера «Фауст» по своей популярности смогла конкурировать с высшим творением французского музыкального театра ХIХ века – с «Кармен». Ж.Бизе. Уже одним этим произведением Гуно вписал свое имя в историю не только французской, но и мировой музыкальной культуры. Мысль о создании «Фауста» возникла у Гуно еще в юношеские годы. В своих автобиографических «Записках артиста» композитор вспоминает, что во время пребывания в Италии любимым его развлечением было чтение «Фауста» Гете, и как однажды ночью на острове Капри, в причудливом сиянии фосфорических лучей , ему пришла идея «Вальпургиевой ночи» по «Фаусту». Этот замысел больше не покидал Гуно и он повсюду носил с собой гетевскую поэму, записывая без всякого порядка все приходящие в голову музыкальные мысли, которые могли бы пригодиться впоследствии в оперной обработке этого спектакля. «Вальпургиева ночь» - одна из ярких сцен «Фауста», вышла за рамки оперы и обрела свою независимую жизнь. По народному поверью древних германцев праздник начала весны связан с великим шабашем ведьм . Эта ночь - с 30 апреля на 1 мая - совпала с Днем католической святой Вальпургии, которая и дала ему свое название. Это время ежегодного шабаша ведьм, которые слетались на метлах и вилах на гору Броккен и собирались вокруг сатаны. Они пытались помешать благополучному течению весны, насылали порчу на людей и скот. В селениях накануне Вальпургиевой ночи проводилась магическая церемония изгнания ведьм: разжигались костры (на которых иногда сжигали чучело ведьм), люди обходили дома с факелами, звонили в церковные колокола… Считалось, что травы в эту ночь обретают чудесную силу. По сюжету оперы танцевальный эпизод происходит во владениях Мефистофеля, когда он стремится отвлечь мысли Фауста от Маргариты и предлагает ему насладиться всеми благами мира. Начинаются танцы, один прекраснее другого. В хореографическом шедевре «Вальпургиева ночь» оживают анакреонтические сюжеты. Вином и страстью опьянены Вакх и Вакханка. Четыре сатира заигрывают с захмелевшей чаровницей, стараясь вызвать в ней эротические ощущения. Все безмятежно резвятся, не ведая земных печалей. Буйство природы и страстей олицетворяет Пан. На магические звуки его флейты слетаются три девственные нимфы. В отличие от чувственных наслаждений других персонажей, они символизируют любовь духовную, целомудренную . Точнее это лишь предощущение романтического чувства. Но таинственно мерцающий лунный свет разгоняется отсветом огненных факелов. Всех захватывает стремительный поток оргиастической пляски